こんにちは！ジャズ部部長のちーこです
ジャズ部では
- ジャズピアノをはじめようと思っている方
- ジャズピアノでセッションに参加したい方
- ジャズピアノをもっと楽しみたい方
に分かりやすくセッションで楽しめるようになるまでの練習方法などを紹介しています。
ジャズって難しいなと感じるひとつに
独特なリズムがあります
今回のテーマはスウィングのリズム習得方法です
ジャズのリズム練習方法は諸説あるけど、勉強してちーこなりに考えた方法を紹介するよ
結論！スウィングは三連符と英語の冠詞を感じるとうまくいく
ジャズセッションでよく演奏されるスウィングをマスターするなら
曲の中で３連符を感じながら、英語の冠詞を１拍目と３拍目の直前につけてみる
そしてアフタービートを感じるとうまくいく
アドリブもコンピングも上手くなりたいならリズムが大切
ジャズでは上手く楽器が演奏できなくてもどれだけリズムが感じて自分がノレているかが重要かなと感じてます
音数が少なくてもこのジャズのリズムにノレていれば、もうジャズ演奏家としては合格
また指が動いてすごいアドリブをしていても、このノリが上手くいっていないと素敵に聞こえません
初心者の内はできるだけ音数を減らして、ジャズのリズムにうまくのる練習をするのがおすすめです
ジャズのリズムはまずはアフタービート(裏打ち)を感じることから
ジャズのリズムはフォービートやボサノバ、ラテンなどありますが、
ジャズセッションでよく使われるリズムはりフォービートといわれるもの
フォービートをマスターするには
アフタービート(裏打ち)を感じることが重要です
フォービートは2拍目と4拍目を強く感じる
4拍子の曲だと
クラッシックの場合 1、2、3、4
と数えるとき 1 と 3 を強く感じていたと思いますが
ジャズでは 2 と 4 を強く感じます
この2拍目と4拍目を強調するビート感をアフタービートっていいます
1 2 3 4 と数えながら 2 と 4 の時に
手拍子を入れてみてください
1 2✋ 3 4✋
この部分がジャズドラマーがハイハットで鳴らしている場所です
次にジャズの曲を聴きながら一緒に
2拍目と4拍目に手拍子を入れます
ジャズ上達のためには聴くことが一番大切なので
手拍子をいれながら聴いてみてください
慣れていきたら
楽器を使って ドレミファソラシドを
この2拍目と4拍目を強調して音をだして練習してみてください
スウィングを感じるためには裏拍を意識する
さらにスウィングを感じるには裏拍を意識するのが大切
スウィングの裏拍は１２３４拍それぞれ３つにわけた●の最後の位置★のところ
さらに2拍目と4拍目の裏だけに手拍子を入れるとさらにスウィング感がつかみやすくなります
メトロノームを１２３４と鳴らしながらやってみてくださいね
英語の冠詞＋名詞を使ってみる
３連符から裏拍を感じるのが難しいなと感じたら英語の冠詞＋名詞を使うと効果的です
ジャズはアメリカで生まれた音楽であり、
さらにジャズは会話だと多くのジャズミュージシャンが言っています
そしてアメリカの公用語は英語ですよね
なのでジャズの練習も英会話からヒントをもらうことが多いです
1拍目と３拍目に
- a pen
- the piano
- a dog
- a cat
- an apple
など英語の冠詞＋名詞を言ってみてください
難しく考えずに冠詞は１と３拍目のちょっと前で名詞は１と３拍目ジャストに入れる感じです
なんとなくスウィングのノリが理解できてくるのではないでしょうか？
英語の冠詞＋名詞はジャズのアドリブの感じ方の練習にも効果があるよ
みんなと同じしゃべり方ができていない！
チーコがジャズピアニストに教えてもらった時に言われた衝撃の一言
「みんなと同じしゃべり方ができていない」
実際にセッション中の様子を見てもらうレッスンだったのですが、みんなと同じ話し方って意味深いですよね
要は8分音符がスウィングのリズムにノレていなかったとのことですが。
裏拍と冠詞＋名詞のイメージと3連符を感じていることが大切なのかなと思っています
スウィングを感じるにはアドリブでもテーマでもコンピングでも3連符を意識
ジャズのスウィングのリズムやノリがなんとなく感じてもらえたでしょうか？
さらに演奏していくとなるとひとつひとつの音もスウィングしないといけません
もちろん感覚で分かる人もいると思いますが
簡単に説明すると3連符の初めの二つがタイでつながっている
感じです
裏では3連符が鳴っているのですがタイでつなげて演奏するってイメージです
よくこのリズムと同じではあるのですが、
3連符がタイでつながったイメージで演奏した方が、よりスウィング感が出せます
この違いがジャズ演奏にとって一番大切なところではないかとちーこはかんがえています
８分音符を三連符に
そしてこの感覚をどんな音にも当てはめていきます
たとえばこれが8分音符だとわかりやすいですよね
この8分音符の楽譜を
タイがついた三連符に変えて演奏していきます
音をのばしているところでも３連符を感じること
4分音符であったり2分音符など音をのばしているところでも
この感覚を絶やさないようにします
この3連符を感じていると感じていないかは音を伸ばしているときこそ
結構ばれてしまうものなのです
アドリブもコンピングも3連符を感じることから
先ほどの手拍子や冠詞で表した裏拍のノリを感じながら、3連符をイメージしながらドリブします
アドリブやテーマを演奏するときに絶えず最初の2音がタイでつながった３連符を感じることが大切です
【練習】まずは簡単なメロディーでスウィングのリズムを確かめる
まずは
ドレミファソファソラシドを
アフタービート 2拍目と4拍目を強調して演奏してみます
次に1拍ずつ
三連符を感じながら音を鳴らしてみます
アフタービートと3連符を感じつつ演奏します
管楽器のようにアドリブ
実際にピアノがテーマやアドリブを演奏するときはドラムとベースが出してくれたスウィングフィールの中で３連符で動いたり、シャッフルやレイドバックで演奏します
さらに管楽器が演奏するイメージで3連符とアフタービートを感じながらピアノを弾いてみます
というのもピアノは簡単に音が出せてしまうので、音に深みを増しジャズにするには管楽器的なイメージが欠かせません
コンピングは２と４の裏に
セッション参加するのに欠かせないジャズピアニストの仕事コンピング(バッキングとも呼ばれる)は
２拍目と４拍目の３連符の最後のところに入れることを意識します
これを基本にしながら、ソロやテーマのメロディーに合わせながら１拍目に入れてたり３拍目の裏にいれたり、たまに表拍に入れたりしていきます
コンピングは奥が深いのでまた勉強してまとめた記事をアップします
ドラムやベースを学ぶとさらに面白くなる
アンサンブルで大切なのはドラムとベースの動きです
そしてピアニストもスウィングのリズムの時にドラムとベースがどのように演奏しているのか知るとさらにセッションが楽しくなります
ドラムとベースにピアノがコード感やリズムを追加して音楽に広がりを出していくというイメージでしょうか。
上手く表現できないのですが、ジャズピアノを始めて約8年経ってからこの大切さを痛感しています(めちゃくちゃ遅い汗)
スウィングフィールを出す！ドラムの動き
スウィングの曲のドラムの基本形は
先ほどの英語で説明すると、１拍目と３拍目の名詞部分を四分音符、その前にaやtheの冠詞をシンバルで入れていくイメージだと分かりやすいかもしれません
この直前の冠詞の位置は曲やドラマーによって１拍目３拍目に近くなったり遠くなったりします
この基本の形を基準にアドリブに合わせて冠詞を１拍目や３拍目でも不規則に自由につけることができます(ピアノのコンピングと同じイメージ)
ライブや映像なのでジャズドラマーがどういう動きをしているのか、３連符を感じながら見るのが一番分かりやすいと思うので是非チェックしてみてください
先頭を行く！ベースの動き
スウィングの時のベースは２分音符で動く２ビートと、4分音符で動く４ビートがあります
テーマは2ビートで演奏され、アドリブソロがの時に４ビートになることがよくあります
4分音符で動くときは英語の冠詞である a やtheを１拍ずつ感じて、さらにドラムの冠詞の位置と合わせてみんなの先頭をいく感じにするとよいスウィングフィールが出せます
このフィールを壊さないように、ピアニストはベーシストを追い抜かさないように、音をよく聞いて演奏する必要があります
セッションに参加してみる
ジャズのリズムのノリを解明するとこんな単純なことなんですが
これをいろんなメロディーの曲でできるようになる必要があります
まずはスタンダードコードが書いた本を用意すのがおすすめです
ジャズの楽譜はコードと簡単なメロディーしか載っていませんので
自分でアフタービートと3連符に変えて演奏しないといけません
ジャズのセッションの時はこのアフタービートと３連符を上手く感じられるかが大切だよ
メロディーがジャズっぽいノリになってきたら
セッションへ行くのがおすすめです
いやいやまだまだリズムの練習するっていく熱心な方はこちらで
メトロノームを使ったジャズリズムの練習方法を載せているので
チェックしてみてくださいね
まとめ
今回はジャズのスウィングのリズムについてまとめてみました
なかなか言葉で表現しにくいジャズのリズムやノリですが
ジャズの名演層を聴くことでなんとなくわかってきます
なので迷ったらまずは
ジャズを聴いて聴いて聴きまくってください
最後までご覧いただきありがとうございました
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